William Hogarth era um renomado pintor e gravador de origem inglesa. O primeiro artista inglês a ganhar reconhecimento no exterior, suas pinturas e gravuras foram expressivas e satíricas. Um prolífico retratista, Hogarth focou principalmente em expressões faciais. Começando como gravador de cobre, ele finalmente se tornou um pintor. Uma crise financeira levou-o a dominar a arte da gravura. Hogarth tentou alcançar o status de pintor da história por um longo tempo, mas não teve grande sucesso nesse campo. Seu interesse pela reforma social e moral cresceu com sua fama, seguida por suas obras com tom propagandista, que descreviam a urbanização de Londres e a influência do crime, prostituição, jogo e alcoolismo. Ele é mais lembrado pelas séries Marriage A-la-Mode, A Rake's Progress e A Harlot's Progress.
Primeira infância
Nascido em 10 de novembro de 1697, em Bartholomew Close, em Londres, William Hogarth era o único filho de Richard Hogarth, um estudioso clássico menor, professor de escola e escritor de livros didáticos; e Anne Gibbons. Ele tinha duas irmãs, Mary e Ann.
Ao crescer, ele desenvolveu interesse pela vida nas ruas de Londres e costumava desenhar os personagens ao seu redor.
Um negócio fracassado de cafés em 1707 deixou seu pai endividado. Ele foi preso na "Prisão da Frota" até 1712 e morreu em 1718.
Em 1713, para apoiar as finanças de sua família, Hogarth aprendiz de gravador de chapas com 'Ellis Gamble'. Em 1720, ele montou sua própria loja de gravura em chapa. Ele então frequentou uma escola particular de desenho em St. Martin's Lane e se tornou membro do 'Rose and Crown Club'.
Arte Antiga
Hogarth começou a criar gravuras durante a década de 1720. As gravuras foram inspiradas principalmente por espetáculos populares de teatro.
O 'South Sea Scheme' e 'The Lottery', ambos criados em 1721, ajudaram Hogarth a ganhar uma reputação como artista em Londres.
A satírica 'Emblematical Print' no 'South Sea Scheme' foi publicada em 1724 e descreve a 'South Sea Bubble', a desastrosa quebra do mercado de ações de 1720.
Alguns de seus outros trabalhos iniciais incluem 'O Mistério da Maçonaria trazido à luz pelos Gormagons' (1724), 'Uma visão justa do palco britânico' (1724) e algumas ilustrações de livros.
As letras pequenas 'Masquerades e Óperas', criadas em 1724, são uma sátira às suas loucuras contemporâneas, um tema que ele continuou em 1727, com a sequência 'Bilhete de grande disfarce'.
Principais Obras
Hogarth produziu seu trabalho mais valioso em 1726 - uma série de 12 ilustrações gravadas do poema narrativo do poeta Samuel Butler 'Hudibras'.
Em 1727, o trabalhador da tapeçaria Joshua Morris o contratou para projetar o 'Elemento da Terra', mas Morris recusou o trabalho após a conclusão, pois ele soube que Morris era um gravador e não um pintor. Em 1728, Hogart processou Morris e o caso foi decidido a seu favor em maio de 1728.
Sobre o tema da Maçonaria, o trabalho mais notável de Hogarth é 'Noite', o quarto da série de quatro pinturas a óleo (posteriormente lançadas como gravuras em 1738) que descrevem vários aspectos da vida de Londres, chamados de 'Quatro Vezes do Dia'.
As gravuras foram feitas sob a insistência de Jonathan Tyers em seu recém-inaugurado New Spring Gardens, em Vauxhall. Ele usou a gravura para o interior da loja.
Entre 1728 e 1732, Hogarth criou algumas pinturas a óleo, como 'A Família Fountaine' (1730), 'A Câmara dos Comuns examinando Bambridge', 'A Assembléia na Casa Wanstead' e retratos de atores da peça popular de John Gay ' Ópera do mendigo.
Hogarth também voltou seu foco para pequenas "conversas" ao longo do tempo.
Ele esboçou um retrato da assassina britânica Sarah Malcolm, que estava aguardando sua execução.
A partir de 1731, ele produziu pinturas de "moralidade moderna", que foram copiadas e vendidas em grande número ao público. Essas impressões lhe renderam grande reconhecimento e foram convertidas em pantomima. O mais notável da série foi 'A Harlot's Progress', uma coleção de seis pinturas, que mais tarde foram publicadas como gravuras.
O sucesso da série resultou na sequência 'A Rake's Progress', uma coleção de oito fotos que descrevem a vida luxuosa de Tom Rakewell, filho de um rico comerciante.
O sucesso dessas duas séries resultou na pirataria de sua obra de arte. Usando seus contatos no parlamento, Hogarth introduziu uma Lei de Direitos Autorais de Gravadores (conhecida como Lei de Hogarth) de 1735 para exercer maior controle legal sobre a reprodução de obras de arte.
Uma das obras-primas de Hogarth da década de 1730 representava uma performance amadora da peça do dramaturgo John Dryden 'O Imperador Indiano' ou 'A Conquista do México'. Seus outros trabalhos da década incluem 'A Midnight Modern Conversation' (1733), 'Before and After '(1736),' Scholars at a Lecture '(1736),' The Distrest Poet '(1736) e' Strolling Actresses Dressing in a Barn '(1738).
A década também testemunhou cenas bíblicas de Hogarth, como 'The Pool of Bethesda and The Good Samaritan', produzido em 1736-1737 e exibido no 'St Bartholomew's Hospital'.
Entre 1740 e 1745, Hogarth criou principalmente retratos da elite rica e influente da sociedade londrina. Alguns deles são de 'The Graham Children' e 'Captain Coram' da 'Thomas Coram Foundation for Children' (agora no 'Foundling Museum' do qual Hogarth era o governador fundador).
As obras-primas de Hogarth do período são 'The Shrimp Girl', um óleo incompleto de uma jovem pescadora (na 'National Gallery,' London); e 'Chefes dos Seis dos Servos de Hogarth'.
Entre 1743 e 1745, ele fez uma sátira sobre a instituição do casamento com uma série de seis fotos intituladas 'Casamento Casamento A-la-Mode' ('National Gallery,' London).
Em 1746, sua fama aumentou ainda mais com o desenho de Simon Fraser, 11º Lorde Lovat, que foi executado em 'Tower Hill'.
Em 1748, seu "The Roast Beef of Old England", criado no porto francês de Calais, chamou a atenção da polícia francesa que o havia acusado anteriormente de ser um espião. Depois de entrar no porto como turista, o artista começou a esboçar as fortificações. Isso chamou a atenção da polícia francesa, que o acusou de ser um espião.
Algumas das imagens bíblicas de Hogarth criadas na década eram de Moisés quando apresentadas à filha de Faraó (1747), Paulo antes de Félix (1748) e seu retábulo para 'St. Mary Redcliffe, Bristol (1755-56).
Seus outros trabalhos da época foram as 12 gravuras de 'Industry and Idleness' (1747), 'Beer Street e Gin Lane' (1751) e 'The Four Stages of Cruelty' (publicado em 21 de fevereiro de 1751).
"The Analysis of Beauty" (1753), de Hogarth, narra suas idéias de design artístico e os princípios de beleza e graça. O livro foi muito elogiado, mas foi criticado por seus oponentes e rivais.
De volta à Inglaterra, Hogarth perdeu o interesse em lisonjear pinturas políticas sobre os franceses. No auge de sua carreira, ele fez uma tentativa não tão bem-sucedida como pintor histórico.
Em 1757, Hogarth substituiu seu cunhado como sargento pintor na corte do monarca britânico.
Em 1762, sua sátira anti-guerra "The Times" foi examinada pelo político radical John Wilkes. Ele até publicou um artigo sarcástico no jornal 'The North Briton' para descartar o trabalho de Hogarth.
Hogarth respondeu com uma gravura 'John Wilkes Esq.' zombando do MP.
Vida pessoal e morte
Hogarth se casou com Jane Thornhill em 23 de março de 1729. Ela era filha do artista Sir James Thornhill. Eles não tiveram filhos.
Seu retiro no país em Chiswick (comprado em 1749) agora é conhecido como 'Hogarth's House' e é mantido como museu.
Logo após criar o 'John Wilkes Esq.' gravura, Hogarth teve uma convulsão paralítica. Ele morreu em 26 de outubro de 1764, em Londres e foi enterrado em 'St. Nicholas Church, 'Chiswick, Londres.
Seu amigo e ator David Garrick compôs um poema para sua lápide.
Fatos rápidos
Aniversário: 10 de novembro de 1697
Nacionalidade Britânico
Famosos: Homens britânicosArtistas e pintores britânicos
Morreu com a idade: 66
Sinal de sol: Escorpião
País de Nascimento: Inglaterra
Nascido em: Londres, Inglaterra
Famoso como Pintor
Família: Cônjuge / Ex-: James Thornhill, Jane Thornhill pai: Richard Hogarth mãe: Anne Gibbons Faleceu em: 26 de outubro de 1764 local da morte: Londres, Inglaterra
