Considerado o maior solista instrumental de todos os tempos, Stanley Gayetzky, conhecido como Stan Getz, emergiu como uma das forças musicais mais significativas do mundo do jazz após a Segunda Guerra Mundial. Felicitado por sua melodia pura, tom distintamente quente e lírico, Getz é carinhosamente apelidado de 'The Sound' por causa de sua singularidade e inovações musicais. Seu compromisso com a música é evidente em seu longo corpo de trabalho, que inclui mais de 300 peças de composições musicais. Classificado entre os melhores saxofonistas tenor da América, Getz era um saxofonista talentoso que podia tocar praticamente qualquer coisa nele, uma qualidade que o colocava no topo das pesquisas. Ele é credenciado por tocar alguns dos melhores jazz com alguns dos melhores jazzistas do país. No entanto, sua vida pessoal foi uma montanha-russa - tumultuada e destruída pela abjeção, álcool, vício e surtos furiosos. Leia para saber tudo sobre a vida, a infância e o perfil desse notável saxofonista.
A infância de Stan Getz e Vida pregressa
Stan Getz nasceu de um casal judeu da Ucrânia em 2 de fevereiro de 1927 na Filadélfia, Pensilvânia. Seus pais emigraram de Kiev em 1903. A família havia se mudado para a cidade de Nova York para melhores oportunidades. Ele se matriculou na James Monroe High School (Nova York), no Bronx, e era um aluno brilhante. Ele tinha acabado de completar sua sexta série quando se apaixonou pela música. Ele começou a tocar instrumentos desde então e, mais tarde, seu pai lhe deu um saxofone aos 13 anos, o que acabou se tornando seu passatempo favorito. Em 1941, ele se matriculou na All City High School Orchestra da cidade de Nova York. Lá, ele não apenas recebeu aulas gratuitas de Simon Kovar, da Filarmônica de Nova York, mas também teve a chance de tocar saxofone. Mais tarde, ele tentou sair da escola devido ao seu crescente interesse pela música, mas foi enviado de volta à classe pelos oficiais de evasão do sistema escolar.
Carreira
Sua carreira começou aos 16 anos quando ingressou na banda de Jack Teagarden e acabou se tornando a ala de Teagarden. Ele tocou com grandes artistas como Nat King Cole e Lionel Hampton e tocou para Stan Kenton, Jimmy Dorsey e Benny Goodman. Ele se tornou um músico com Woody Herman entre 1947-1949 em 'The Second Herd'. Ele recebeu seu reconhecimento como um dos principais saxofonistas da banda, conhecidos como "Os Quatro Irmãos". Sua carreira começou a crescer com Herman, que também ajudou a lançar sua carreira solo. Mais tarde, ele liderou quase todas as sessões de gravação, depois de 1950. Getz ficou famoso tocando jazz legal com Horace Silver, Johnny Smith, Oscar Peterson e muitos outros. Quando ele voltou da Europa para os EUA, no ano de 1961, tornou-se famoso como o músico que introduziu a música bossa nova para os cidadãos americanos. Junto com o guitarrista Charlie Byrd, ele gravou Jazz Samba, que foi um sucesso instantâneo. A faixa foi uma adaptação do 'One Note Samba' de Jobim, que lhe rendeu muitos prêmios cobiçados. Sua taxa de sucesso dobrou com o lançamento do álbum Jazz Samba Encore com o guitarrista Luiz Bonfá, que lhe rendeu seu segundo disco de ouro. Getz era um grande admirador de Lester Young. Ele era um excelente saxofonista, cujas obras e melodias foram uma grande inspiração para Getz. O estilo de Lester Young, a maneira descontraída de apresentação e o estilo lírico inspiraram o jovem saxofonista ao máximo. Um de seus melhores trabalhos de carreira foi 'You Gotta Pay the Band', que foi gravado em 1991 com Abbey Lincoln.
Trabalho
Seus trabalhos começaram a melhorar e aumentar quando ele gravou o álbum Getz / Gilberto com Gilberto e sua esposa e Jobim. No ano de 1963, o trabalho deles 'A Garota de Ipanema' ganhou o Grammy. Este trabalho de Getz acabou por ser um dos seus maiores e mais conhecidos sucessos do jazz latino. Ele, como cantor solo, ganhou prêmios Grammy por seu trabalho. Infelizmente, devido ao seu relacionamento com a sra. Gilberto, sua parceria musical com o Gilberto terminou e ele voltou ao jazz cool. Embora a parceria não tenha durado, seu álbum 'Nobody Else but Me' com o vibrafonista Gary Burton foi lançado após sua morte. Durante a década de 1960, Getz ajudou na criação de uma variedade de jazz inflada pelo brasileiro, que depois elevou sua fasquia no gráfico de vendas e permaneceu como um dos principais músicos de jazz até sua separação. Em 1972, ele gravou com Chick Corea, Tony Williams e Clarke e experimentou Echoplex em seu saxofone. Getz trabalhou nos anos 80 na baía de São Francisco e como professor no Stanford Jazz Workshop até 1988. Em 1986, ele foi colocado no Hall da Fama do Down Beat Jazz. Em 1988, ele trabalhou com Huey Lewis e o News em um álbum e tocou solo na faixa-título. Seu álbum no Quartets teve uma música incrível gravada chamada 'Crazy Chords'. Suas peças foram bastante inovadoras, onde ele usou teclas extremas para tocar uma faixa. No álbum, há um exemplo de como Getz trata uma balada lenta. Até o ano de 1958, ele tocou algumas faixas incríveis no jazz com os melhores jazzistas como Al Haig, Oscar Peterson, Bill Evans, Chet Baker, Jimmy Raney e Horace Silver. Ele então se mudou para a Europa em 1958 e trabalhou com músicos europeus, com barítonos suecos e com outros expatriados americanos. Em 1961, ele voltou para Nova York e compôs um de seus melhores trabalhos de todos os tempos - "Focus". Este trabalho mostrou o talento impressionante do músico. Depois disso, Getz fez outro álbum chamado Jazz Samba, que continha seu maior hit do samba, 'Desafinado'. Com isso, seu gráfico de carreira deu um salto gigante e a Bossa Nova se tornou uma das suas manias por um tempo.
Vida pessoal
Ele se casou com a cantora de jazz Beverly Byrne e o casal teve três filhos, apesar de um relacionamento tumultuado. Seu vício em heroína acabou sendo um grande revés para sua carreira no jazz em 1954. Depois de vários encontros com a lei, ele decidiu abandonar seu vício e, em fevereiro, desembarcou em Seattle, Washington, com problemas para a fonte do droga. Isso então o levou a roubar a heroína e gradualmente foi preso e preso no sul da Califórnia por 6 meses. Isso o impediu de consumir morfina. Ele então se divorciou de sua esposa Byrne em 1956, casou-se com Monica Silfverskiold e teve mais dois filhos. Eles viveram em Copenhague nos anos 50 para escapar do problema legal. Em 1957, ele lançou seis álbuns com colaboradores famosos e elevou as carreiras de jovens músicos na cena de jazz da Escandinávia. Em 1980, ele deixou Monica, sua segunda esposa. O divórcio foi concedido a ele em 1987. No final dos anos 80, ele lançou muitas gravações bem recebidas, que incluíam "Aniversário". Em 1987, ele foi diagnosticado com câncer de fígado. No entanto, a gravidade de sua condição física não o impediu e ele continuou a tocar e gravar muitos álbuns.
Álbuns Getz
Apasionado
The Steamer
Melhor dos anos Roost
Sessões das Melhores da Costa Oeste
People Time
Jazz Samba
Foco
Composições
Água corrente
Sundae de chocolate com Gerry Mulligan e Harry
Doces, Edison e Oscar Peterson
Stan's Blues
Tootsie Roll
Apenas para Stompers
S'cool Boy
Ah-Moore (Amour)
Apasionado, com Herb Alpert e Eddie Del Barrio,
Coba
Espanola
Gato amoroso
Prezervation
Crazy Chords
Fim do Tour
E o balanço dos anjos
Long Island Sound
Apache mestiço
Bronx Blues
Blues for Herky
Downbeat
Pocono Mac
Blues para Mary Jane
Contribuição
Sua principal contribuição para o mundo da música foi a melodia do jazz. Ele era um solista incrível e também foi chamado o melhor tocador de melodia do jazz.
Morte
A morte de Stan Getz ocorreu em 6 de junho de 1991, aos 64 anos. Ele morreu em Malibu, Califórnia, Estados Unidos, devido a câncer de fígado.
Prêmios e distinções
Getz ganhou o Grammy de Melhor Performance de Jazz, Solista (Instrumental) 'Desafinado', no ano de 1962
Em 1964, ele recebeu um prêmio Grammy pelo recorde do ano 'The Girl from Ipanema' e, no mesmo ano, recebeu outro prêmio Grammy por álbum do ano.
Ele também recebeu o Grammy de Melhor Performance Instrumental de Jazz, Solista com Grupo Pequeno, Getz / Gilberto em 1964
Em 1991, ele ganhou um Grammy de Melhor Performance de Jazz Solo 'I Remember You'.
Prêmios
prêmio Grammy| 1992 | Melhor Solo Instrumental de Jazz | Vencedora |
| 1965 | Melhor Performance Instrumental de Jazz - Grupo Pequeno ou Solista com Grupo Pequeno | Vencedora |
| 1965 | Álbum do Ano | Vencedora |
| 1965 | Registro do Ano | Vencedora |
| 1965 | Melhor gravação projetada - não clássica | Vencedora |
| 1963 | Melhor Performance de Jazz - Solista ou Grupo Pequeno (Instrumental) | Vencedora |
Fatos rápidos
Aniversário 2 de fevereiro de 1927
Nacionalidade Americano
Famosos: American MenPensilvânia Músicos
Morreu com a idade: 64
Sinal de sol: Aquário
Nascido em: Filadélfia
Famoso como Saxofonista
Família: Cônjuge / Ex-: Beverly Byrne, Monica Filhos de Silfverskiöld: Nicolaus, Pamela Morreu em: 6 de junho de 1991 local da morte: Malibu Estado dos EUA: Pensilvânia Cidade: Filadélfia Mais fatos Educação: James Monroe High School (New York)
