Salvador Dali é popularmente conhecido como Dali. Ele é extremamente popular em todo o mundo por criar um novo gênero em arte - surrealismo. Dali é conhecido por suas imagens estranhas, bem nos olhos bizarras. Dali foi fortemente influenciado por pensamentos, idéias e obras de arte do período renascentista. Dali era excêntrico por natureza e chamou a atenção de seus críticos, que continuavam irritados com suas palhaçadas estranhas, comportamento ultrajante e ações públicas. Dali era apaixonado por estilo, declarações e luxo. Houve vários filmes, esculturas e exposições de fotografia realizados por Dali em colaboração com outros artistas. Dali foi um excelente desenhista que produziu desenhos técnicos qualificados. Dali deu muitas palestras de arte pela Europa. Mas sua fama era muito popular nos EUA. As pinturas mais famosas de Dali incluem "A Metamorfose de Narciso", "Paisagem Perto de Figueras", "Sonho Causado pelo Vôo de uma Abelha ao Redor de uma Romã um Segundo Antes de Despertar" e "O Grande Masturbador", que são algumas de suas maiores representações artísticas simbólicas. . Além de pintar, Dalí se entregou à escrita e produziu grandes obras literárias como “A Vida Secreta de Salvador Dalí”, “Diário de um Gênio” e “Oui: A Revolução Paranoica-Crítica”. Dali criou muitas litografias, gravuras e artes gráficas. Dali era um gênio auto-proclamado que é referido por suas pinturas mesmo nos tempos modernos.
SalvadorDali Childhood
Dali nasceu como Salvador Doménec Felip Jacint Dalí i Domènech em 11 de maio de 1904 na cidade de Figueres, localizada perto da fronteira francesa na Catalunha, Espanha. Salavador Dali nasceu com o pai Salvador Dalí i Cusí, advogado de classe média e notário e mãe Felipa Domenech Ferrés, que incentivou Dali em suas atividades artísticas. Aos 5 anos de idade, Dali foi levado ao túmulo de seu irmão e seus pais disseram que ele era uma imagem reencarnada do irmão, que Dali logo começou a acreditar. Dali foi para uma escola de desenho. Em 1916, Dali fez uma viagem de verão a Cadaqués com a família de Ramon Pichot, um artista local que fazia viagens regulares a Paris, e foi muito inspirado pela pintura moderna. Em 1917, o pai de Dali organizou uma exposição que apresentava os desenhos a carvão de Dali e o show foi realizado na casa da família. Não foi antes de 1919 que Dali realizou sua primeira exposição pública de arte no Teatro Municipal de Figueres. Dali tinha 16 anos quando perdeu a mãe em fevereiro de 1921, quando ela morreu depois de sofrer de câncer de mama. Nos seus últimos anos, Dali expressou sua tristeza ao dizer a morte de sua mãe: "foi o maior golpe que já experimentei em minha vida. Eu a adorei ... Não pude me resignar à perda de um ser com quem contei para tornar invisíveis as imperfeições inevitáveis da minha alma ”. Com a mãe de Dali morta, seu pai se casou com a irmã de sua falecida esposa. Dali não era contra esse casamento, pois amava e respeitava muito sua tia.
Vida em Madri e Paris
Em 1922, Dali mudou-se para a Residencia de Estudiantes, em Madri, para estudar na Academia de San Fernando (Escola de Belas Artes). Dali logo recebeu muita atenção por seu senso de vestuário escandalosamente elegante e seu comportamento excêntrico. Em sua faculdade, ele era conhecido por usar cabelos compridos com costeletas, casaco, meias e calções nos joelhos no estilo inglês do final do século XIX. Enquanto estava na residência dos estudantes, Dali se tornou amigo de Pepín Bello, Luis Buñuel e Federico García Lorca. Dali compartilhou uma amizade mais próxima com Lorca, que fez avanços sexuais em Dali, que este logo rejeitou. Dali recebeu a máxima atenção de seus colegas de classe por suas pinturas, que se concentravam principalmente na forma de arte cubista. Dali não teve contato direto com nenhum artista cubista, mas sua única fonte de informação sobre arte cubista veio de artigos de revistas e de um catálogo que Pichot lhe deu, já que na época não havia artistas cubistas em Madri. Inicialmente, Dali não tinha conhecimento completo sobre arte cubista. Em 1924, Dali fez sua primeira ilustração de um livro. Ele era um artista desconhecido no momento. Em 1926, Dali foi expulso de seu Art College por afirmar que não havia ninguém tão competente a ponto de examinar ele e seu trabalho. Em 1926, Dali produziu sua brilhante obra de arte "Cesta de Pão", que sustentava seu mais alto domínio da pintura. Novamente em 1926, Dali fez outra mudança ao se mudar para Paris, onde se encontrou com Pablo Picasso (um pioneiro do cubismo), a quem o jovem Dalí reverenciava. Muitos dos trabalhos de Dali tiveram fortes influências de Picasso e Joan Miró. Picasso ouviu muito sobre Dali e sua arte e com o tempo Dali cresceu sua própria forma de arte. A forma de arte de Dali era extremamente mista e tinha um estilo clássico. Ele chamou influências de várias formas de arte e suas influências clássicas incluíram obras de Rafael, Bronzino, Francisco de Zurbaran, Vermeer e Velázquez. Às vezes, Dali combinou técnicas clássicas e modernistas e, em outro momento, usou essas técnicas separadamente em suas pinturas. Dali cresceu um bigode na década de 1920, que se tornou icônico. Seu bigode foi influenciado pelo mestre pintor espanhol do século XVII Diego Velázquez, que ele manteve ao longo da vida e tornou-se seu estilo de marca registrada.
Trabalho e vida desde 1929 até a Segunda Guerra Mundial
Em 1929, ele colabora com o diretor surrealista Luis Buñuel para lançar o curta Un Chien Andalou (um cão andaluz). O roteiro do filme foi muito contribuído por Dali, que também afirmou ter ajudado Buñuel nas filmagens do projeto. Em agosto de 1929, Dali conheceu sua futura esposa, Elena Ivanovna Diakonova, que foi a inspiração do artista e era mais conhecida como Gala. Em 1929, Dali se envolveu com várias exposições importantes e também se tornou um membro oficial do grupo surrealista no bairro de Montparnasse, em Paris. Dali ficou famoso com a maioria dos surrealistas, aclamando-o como um grande artista por seus tremendos esforços no método crítico paranóico de acessar o subconsciente para obter maior criatividade artística. A crescente discordância de Dali com seu pai (relacionada ao caso de Dali com Gala e uma exposição com o desenho de Dali do "Sagrado Coração de Jesus Cristo", onde ele havia inscrito "Às vezes, eu cuspo por diversão no retrato de minha mãe", que o enfureceu completamente) ser expulso de sua casa paterna em 28 de dezembro de 1929. O pai de Dali o ameaçou de renunciar a todas as heranças paternas e Dali ficou sem outra opção a não ser alugar uma pequena cabana de pescadores em uma baía próxima em Port Lligat para começar a viver com Gala . Mais tarde, Dali comprou o local e o estendeu para uma vila perto do mar. Em 1931, Dalí pintou uma de suas obras mais famosas, "The Persistence of Memory", que refletia o núcleo do surrealismo - relógios de bolso suaves e derretidos pela primeira vez. Dalio e Gala se casaram em 1934 em uma cerimônia civil depois de viverem juntos por vários anos desde 1929. Em 1934, Dali foi apresentado aos EUA por Julian Levy, um negociante de arte. Seu trabalho "The Persistence of Memory" ganhou fama instantânea e ele se tornou uma figura popular e participou de vários bailes e festas. Dali participou de uma festa de máscaras em Nova York, organizada pela herdeira Caresse Crosby em 1934. Foi em 1934 que Surrealsits começou a se tornar extremamente esquerdista e Dali recusou se tornar parte da relação estabelecida entre arte e política. Para esta posição, Dali foi acusado de defender o "novo" e o "irracional" no "fenômeno Hitler" por um proeminente surrealista, André Breton, que foi rapidamente negado por Dali, que declarou: "Eu não sou hitleriano nem de fato nem com intenção". Dali aderiu publicamente ao surrealismo (ele sempre foi um grande defensor e adepto do surrealismo), mas ao mesmo tempo não denunciou o fascismo que irritava os surrealistas e Dali teve problemas com seus colegas. No final de 1934, Dali enfrentou um julgamento que o expulsou formalmente do grupo surrealista ao qual declarou: "Eu mesmo sou surrealismo". Em 1936, Dali participou da Exposição Surrealista Internacional de Londres, onde lecionou seus Fantomes paranoiaques authentiques vestindo uma roupa de mergulho e capacete de alto mar. Dali havia chegado à exposição carregando um taco de bilhar e liderando um par de cães-lobo russos e seu capacete foi desaparafusado quando ele ofegou antes de comentar sobre o ato de que “eu só queria mostrar que estava 'mergulhando profundamente' no mente humana". Durante 1936, Dali foi ajudado bastante por seu patrão de Londres, Edward James, que era muito rico e havia comprado várias obras de Dali. Em 1938, Dali conheceu Sigmund Freud com a ajuda de Stefan Zweig. No final de setembro de 1938, Salvador Dalí foi convidada por Gabrielle Coco Chanel para sua casa La Pausa, em Roquebrune. Ele pintou várias pinturas que ele mais tarde exibiu na Galeria Julien Levy, em Nova York. Em 1939, Dali enfrentou um insulto nas mãos de Breton, que cunhou o termo "Dólares Avida", que era um anagrama para Salvador Dalí, e uma tradução fonética do francês avide à dollar, que quando traduzido vem como "ansioso por dólares". Este foi um escárnio direto para Dali, pois seus trabalhos foram apontados como trabalhos comerciais. Percebeu-se que Dali queria toda a fama e fortuna e havia surrealistas que começaram a falar sobre Dali como se ele estivesse morto. Durante a Segunda Guerra Mundial, em 1940, varreu toda a Europa e Dali se mudou para os Estados Unidos, juntamente com sua esposa Gala, morando lá por 8 anos. Em 1941, Dalí fez um rascunho para Jean Gabin chamado "Moontide". Em 1942, Dalí publicou sua autobiografia, "A Vida Secreta de Salvador Dalí". Ele escreveu vários catálogos para suas exposições, um dos quais é a notável exposição na Galeria Knoedler em Nova York em 1943. Em 1944, Dali escreveu um romance sobre um salão de moda para automóveis.
Vida na Catalunha
Dali começou a viver em sua tão querida Catalunha desde o início de 1949. Os trabalhos posteriores de Dali foram rejeitados por alguns surrealistas e críticos de arte apenas por razões políticas. Em 1959, André Breton organizou uma exposição chamada “Homenagem ao Surrealismo”, que apresentava as obras de Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara e Eugenio Granell como uma celebração do quadragésimo aniversário do Surrealismo. Os trabalhos pós-guerra de Dali foram principalmente sobre virtuosismo técnico, ilusões de ótica, ciência e religião. As obras notáveis de Dali durante esse período são: A Madona de Port-Lligat "(primeira versão) (1949) e" Corpus Hypercubus "(1954)," La Gare de Perpignan "(1965) e" O Toreador Alucinógeno "(1968–70 )Em 1960, Dalí começou a trabalhar no Teatro e Museu Dalí em sua cidade natal, Figueres, que foi possivelmente o seu maior projeto individual e o foco principal de sua energia ao longo de 1974. Ele fez acréscimos em meados da década de 1980. Em 1968, Dalí filmou um anúncio de televisão humorístico para os chocolates Lanvin, que ele alegou em francês "Je suis fou de chocolat Lanvin!" (Eu sou louco por chocolate Lanvin). Em 1969, Dali desenhou o logotipo da Chupa Chups. Em 1969, ele próprio contribuiu para criar o aspecto publicitário do Eurovision Song Contest 1969, para o qual fez uma grande escultura de metal que estava no palco do Teatro Real, em Madri.
Trabalhos fora da pintura
Dali trabalhou em várias esculturas e outros objetos e também contribuiu massivamente para teatro, moda e fotografia, entre outras áreas de interesse. Do período entre 1941 e 1970, Dalí criou um conjunto de 39 jóias que eram obras de arte brilhantemente complexas. A joia mais famosa "The Royal Heart" era feita de ouro e incrustada com 46 rubis, 42 diamantes e quatro esmeraldas, feitas de maneira a que o centro tivesse batimentos cardíacos semelhantes aos do coração real. Dali contribuiu bastante para criar o cenário da produção teatral da peça romântica de Federico García Lorca, em 1927, Mariana Pineda. Dali estava interessado em filmes desde a infância. Ele é creditado por ser o co-criador do filme surrealista de Luis Buñuel, Un Chien Andalou, um filme de arte francês de 17 minutos co-escrito com Luis Buñuel. Dali também trabalhou com muitos outros cineastas, incluindo Alfred Hitchcock, para quem Dali criou a sequência dos sonhos no filme "Spellbound". Ele também trabalhou na produção de curtas-metragens da Disney "Destino". Em 1975, Dali concluiu o trabalho no filme “Impressões da Alta Mongólia”, onde Dali narrou uma história sobre uma expedição em busca de cogumelos alucinogênicos gigantes. As imagens do filme foram baseadas em manchas microscópicas de ácido úrico na banda de metais de uma caneta esferográfica na qual Dalí estava urinando por várias semanas.
Anos posteriores e morte
A esposa de Dali, Gala, morreu em 10 de junho de 1982, após a qual Dali não desejava viver. Foi em novembro de 1988 que Dali foi internado no hospital após insuficiência cardíaca. Em 5 de dezembro, Dali morreu.
Fatos rápidos
Aniversário 11 de maio de 1904
Nacionalidade Espanhol
Famosos: homens hispânicos pintores hispânicos
Morreu aos 84 anos
Sinal de sol: Touro
Nascido em: Figueres
Famoso como Pintor surrealista
Família: pai: Salvador Dalí i Cusí mãe: Felipa Domenech Ferrés Faleceu em: 23 de janeiro de 1989 Personalidade: ENFP Doenças e deficiências: Parkinson's Disease
