Robert Wise era um diretor de cinema americano que fez 39 longas-metragens em uma carreira que abrange as décadas de 1940 a 1990. Ele fez filmes em todos os gêneros, o que o tornou um diretor muito versátil. Os gêneros em que ele demonstrou talento excepcional incluíam filmes de terror, filmes com filmes noir, westerns, filmes esportivos, filmes de ficção científica, musicais e muitos outros. Ele ganhou 2 Oscars por direção de filmes e foi reverenciado como um grande diretor na indústria cinematográfica. Embora ele fosse um mestre artesão com imensos poderes artísticos, nunca deixou uma marca pessoal em nenhum de seus filmes. Na sua opinião, o diretor deve se adaptar ao filme e não o contrário. Ele se tornou especialmente famoso em todo o mundo por seus dois musicais 'West Side Story' e 'The Sound of Music'. Ele se comprometeu com um realismo completo nos filmes que fez e realizou o trabalho como um artesão eficiente. Ele foi considerado não apenas um artesão pela perfeição que produziu em filmes de vários gêneros, mas também um artista que se manteve dentro do orçamento.
Primeira infância
Robert Wise nasceu Robert Earl Wise em 10 de setembro de 1914 em Winchester, Indiana, EUA.
Seu pai era um empacotador de carne chamado Earl Waldo Wise e sua mãe era Olive R. Longenecker. Ele tinha um irmão mais velho chamado Davi e era o caçula dos três filhos.
Ele frequentou a "Connersville High School" e depois o "Franklin College", perto de Indianapolis. Ele teve que abandonar a faculdade durante a "Grande Depressão".
Carreira
Robert Wise se juntou ao irmão mais velho que trabalhava como contador na RKO Pictures 'em Los Angeles e conseguiu um emprego no departamento editorial do estúdio.
Durante a década seguinte, tornou-se assistente, depois aprendiz do editor de efeitos sonoros e, eventualmente, editor de filmes.
Ele editou filmes notáveis que incluíam "O Corcunda de Notre Dame" em 1939, feito por Lon Chaney.
Ele então dirigiu o filme e dirigiu seu primeiro filme, Citizen Kane, escrito por Orson Welles em 1941.
Ele dirigiu o filme 'The Magnificent Ambersons' em 1942, mas não recebeu nenhum crédito por isso.
Ele dirigiu o filme B de terror de baixo orçamento 'A maldição do povo do gato' e 'Mademoiselle Fifi' em 1944 e 'The Body Snatcher' em 1945 para o produtor Val Lewton e 'RKO Pictures'.
Ele fez seu primeiro filme, um western ambicioso para 'RKO' intitulado 'Blood on the Moon' em 1948, estrelado por Robert Mitchum.
Seu último filme para RKO foi "The Set-Up" em 1949, com base nas sequências de luta no ringue de boxe que lhe renderam um prêmio no "Festival de Cannes".
Ele deixou a 'RKO Pictures' e entrou para a '20th Century Fox' em um contrato de três anos e fez o clássico filme de ficção científica 'O dia em que a terra parou' em 1951.
Ele deixou a 20th Century Fox para ingressar na MGM para fazer o filme 'Executive Suite' em 1954, em colaboração com o roteirista Ernest Lehman sobre lutas pelo poder dentro de uma empresa.
Ele novamente se uniu ao Lehman para fazer seu maior sucesso na década de 1950 com 'Somebody Up There Likes Me' em 1956. Foi baseado na autobiografia do campeão dos médios de boxe, Rocky Graziano, e estrelou Paul Newman, Steve McQueen e Robert Loggia.
Em 1958, ele fez o drama naval da Segunda Guerra Mundial, 'Run Silent Run Deep', estrelado por Burt Lancaster e Clark Gable. Ele fez 'I Want to Live' no mesmo ano. Foi um drama na prisão pelo qual ele recebeu sua primeira indicação ao Oscar de "Melhor Diretor".
Ele fez o musical 'West Side Story' em 1961, baseado no filme de Romeu e Julieta de Shakespeare, no cenário das ruas da moderna Nova York, que ganhou 10 Oscars.
Seu próximo esforço foi o filme de terror "The Haunting", em 1963, considerado um dos melhores filmes de terror já feitos.
Ele fez seu segundo musical 'The Sound of Music' em 1965, com base nas façanhas de uma governanta, interpretada por Julie Andrews e seis crianças austríacas durante a Segunda Guerra Mundial. O filme ganhou cinco Oscars, incluindo o melhor filme e o melhor diretor.
Ele ganhou outra indicação ao Oscar pelo filme de guerra "Sand Pebbles", estrelado por Steve McQueen como marinheiro durante a Guerra Civil Chinesa de 1920.
Ele fez outro musical 'Star!' Em 1968 com Julie Andrews na liderança, que não teve grande sucesso.
Wise se recuperou com o thriller 'The Andromeda Strain' em 1971, baseado em um romance de Michael Crichton sobre cientistas que tentavam lidar com um vírus extraterrestre.
Ele atuou como presidente da "guilda de diretores da América" de 1971 a 1975.
Seu épico histórico 'The Hindenburg', em 1975, estrelado por George C. Scott e Anne Bancroft, foi um desastre e também um thriller metafísico sobre reencarnação intitulado 'Audrey Rose' em 1977.
Ele dirigiu o filme de ficção científica "Jornada nas Estrelas: O Filme" em 1979, mas não pôde se tornar um sucesso de bilheteria, como esperado pela "Paramount Pictures".
De 1984 a 1987, ele atuou como Presidente da "Academia de Artes e Ciências Cinematográficas".
Ele voltou em 1989 com seu último filme, o musical urbano 'Rooftops', estrelado por Jason Gedrick, que foi um fracasso total.
Em 2000, ele fez o filme de drama familiar 'A Storm in Summer' para a televisão, escrito por Rod Sterling e estrelado por Peter Falk.
Prêmios e Conquistas
Robert Wise ganhou sua primeira indicação ao "Oscar" por "Melhor Edição" em 1939 pelo filme "O Corcunda de Notre Dame".
Em 1949, ele ganhou o 'Critics' Prize 'no' Cannes Film Festival 'pelo filme' Set Up '.
Ele ganhou sua primeira indicação ao 'Oscar e' Globo de Ouro 'como' Melhor Diretor 'por' Quero Viver 'em 1958.
Em 1961, ele ganhou o "Oscar" por "Melhor Diretor" pelo filme "West Side Story", que também ganhou o Oscar de "Melhor Filme". Ele também foi indicado ao "Globo de Ouro" por "Melhor Diretor".
Em 1963, Wise foi indicado ao "Globo de Ouro" por "Melhor Diretor" por "O Assombro".
Em 1965, Wise ganhou o "Oscar" por "Melhor Diretor" por seu filme "O Som da Música", que também ganhou o "Melhor Filme". Ele também recebeu uma indicação para o 'Globo de Ouro de Melhor Diretor'.
Ele ganhou sua próxima indicação ao "Oscar" de "Melhor Filme" por "Os Seixos de Areia" em 1966 e indicações ao "Globo de Ouro" por "Melhor Diretor" e "Melhor Filme - Drama".
Em 1979, ele recebeu uma indicação ao "Saturn Award de Melhor Diretor" por "Jornada nas Estrelas: O Filme".
Ele recebeu o ‘D. Prêmio W. Griffith 'do' Directors Guild of America 'em 1988.
Em 1992, ele recebeu o "Sidney P. Solow Memorial Award" do "Conselho de Tecnologia".
Em 1998, ele recebeu o 'Lifetime Achievement Award' do 'American Film Institute'.
Ele foi introduzido no 'Hall da Fama da Producers Guild' em 1999
Vida pessoal e legado
Ele se casou com a atriz Patricia Doyle em 25 de maio de 1942, que morreu em 22 de setembro de 1975. Eles tiveram um filho, Robert A. Wise, desse casamento.
Ele se casou com Millicent Franklin em 29 de janeiro de 1977, que estava com ele até sua morte. Ele também teve uma enteada, Pamela.
Robert Wise morreu de ataque cardíaco em Los Angeles, Califórnia, em 14 de setembro de 2005, aos 91 anos.
A biblioteca do 'Directors Guild of America' recebeu o nome de Wise em 1998.
Fatos rápidos
Aniversário 10 de setembro de 1914
Nacionalidade Americano
Famosos: DiretoresHomens americanos
Morreu com a idade: 91
Sinal de sol: Virgem
Também conhecido como: Robert Earl Wise
Nascido em: Winchester, Indiana, Estados Unidos
Famoso como Diretor de filme
Família: Cônjuge / Ex-: Millicent Franklin (m. 1977–2005), Patricia Doyle (m. 1942–75) pai: Earl Waldo Mãe sábia: Olive R. Longenecker Faleceu em: 14 de setembro de 2005 Estado dos EUA: Indiana Mais fatos educação: Westwood, Los Angeles, Califórnia, Estados Unidos
