Max Ernst era um famoso pintor, escultor e artista gráfico alemão. Ele foi um dos principais defensores do surrealismo e propagou a irracionalidade na arte. Quando criança, ele foi bastante influenciado por seu pai, que era um pintor amador e também um severo disciplinador. Enquanto seu rigor arraigou Max uma tendência à revolta, ele também o apresentou ao mundo da arte e o inspirou a assumir a pintura como profissão. Infelizmente, sua vida como artista foi interrompida pelo início da Primeira Guerra Mundial. Max foi enviado para lutar na frente ocidental e oriental. O fato de ele não ter gostado da experiência é evidente em sua autobiografia. Uma vez liberado do serviço militar, Ernst voltou a pintar e logo se converteu ao dadaísmo. Mais tarde, ele se esgueirou para a França usando documentos forjados e começou a experimentar diferentes modos de arte. Então a Segunda Guerra Mundial entrou em erupção. Ele foi preso pela primeira vez, mas depois foi autorizado a viajar para os Estados Unidos. No entanto, ele nunca parou de pintar. Era a vida dele.
Primeira infância
Max Ernst nasceu em 2 de abril de 1891, em Brühl, perto de Colônia, na Alemanha, filho de Philip e Luise Ernest. O casal teve nove filhos, dos quais Max nasceu em terceiro.
Com dificuldade de audição, Philip Ernst ganhava a vida ensinando surdos. Ao mesmo tempo, ele era um pintor amador e passava muito tempo desenhando e pintando. Max teve a inspiração de pintar com o pai.
Em 1909, Max se matriculou na Universidade de Bonn. Aqui ele estudou uma gama variada de assuntos como filosofia, psicologia, psiquiatria, literatura e história da arte. A partir de agora, ele também começou a encarar a pintura e o desenho a sério.
Como estudante de psiquiatria, Max frequentemente visitava asilo mental. Os presos de lá fascinaram o artista nele. Ele também sentiu prazer em visitar o castelo em Brühl e fazer esboços em seu jardim. No entanto, até agora ele gostava de seu pai era um artista amador, e desenhava apenas por prazer.
As coisas começaram a mudar em 1911, quando Max se tornou amigo de August Macke e influenciado por ele, ele se juntou ao Die Rheinischen Expressionisten, um grupo de artistas fundado por Macke. Logo, Max mudou de idéia e decidiu se tornar um artista profissional.
Visitar a exposição de Sonderbund, realizada em Colônia, em 1912, foi outro marco importante na vida de Max Ernst. Aqui ele encontrou obras de grandes artistas como Pablo Picasso, Vincent van Gogh e Paul Gauguin. Seus trabalhos tiveram profunda influência em sua abordagem da arte.
A partir de 1912, Max Ernst começou a exibir suas obras em diferentes exposições e fez amizade com muitos artistas conhecidos como Guillaume Apollinaire, Robert Delaunay e Hans Arp. No entanto, sua vida foi interrompida quando a Guerra Mundial eclodiu em meados de 1914. Ele foi convocado e enviado para a luta.
Carreira
Max retornou a Colônia após ser desmobilizado em 1918. Em 1919, ele foi para Munique e visitou Paul Klee. Sob ele, ele estudou as pinturas de Giorgio de Chirico, que fundou o movimento artístico scuola metafisica e teve uma profunda influência no surrealismo.
Este também é o ano em que Max Ernst assumiu o movimento de arte niilista chamado Dada e criou sua primeira colagem. Juntamente com Johannes Theodor Baargeld, ele também estabeleceu um grupo Dada em Colônia. Hans Arp, que agora se tornara um amigo próximo, também se juntou ao grupo.
Em 1919 e 1920, Ernst publicou várias revistas, nenhuma das quais sobreviveu por muito tempo. Além disso, ele também organizou várias exposições em Dada. Sua fotomontagem "Aqui está tudo flutuando" foi criada em 1920.
em 1921, Ernst conheceu o poeta francês André Breton e Paul Éluard. Ernst e Éluard tornaram-se amigos ao longo da vida. No mesmo ano, Éluard comprou as pinturas e colagens de Ernst para ilustrar seu livro de poesia, Répétitions.
Mais tarde, em 1922, os dois amigos colaboraram para lançar um livro de poemas e colagens chamado 'Les malheurs des immortels'. Segundo muitos críticos, é um dos melhores exemplos de colaboração autêntica de obras surrealistas. Mais tarde, ele também colaborou com André Breton.
Este também foi o ano em que Ernst migrou para a França, deixando para trás sua esposa e filho. Como ele não conseguiu documentos válidos, ele teve que usar documentos forjados.
Para se sustentar em Paris, Ernst empreendeu muitos trabalhos estranhos e, ao mesmo tempo, continuou pintando. Em 1923, ele teve sua primeira exposição em Paris no Salon des Indépendants. Mais tarde, ele fez uma viagem ao sudeste da Ásia e retornou a Paris em 1924.
Em 1924, ele fundou um grupo, surrealistas. Consistia em pintores e escritores, cujas obras evoluíram do estado inconsciente da mente. Este também foi o ano em que Ernst começou a pintar em tempo integral.
Em 1925, Ernst estabeleceu um estúdio na 22, rue Tourlaque. Algum tempo agora ele desenvolveu uma nova técnica chamada como frottage. Ele também explorou outras técnicas surreais como a decalcomania.
Em 1926, ele, juntamente com o pintor espanhol Joan Miró, criou uma nova técnica chamada gratidão. Este também foi o ano em que ele pintou 'A Virgem Castiga o menino Jesus antes de Três Testemunhas: André Breton, Paul Éluard e o Pintor'. Isso criou uma grande controvérsia.
Em 1929, Ernst voltou às colagens e criou um romance de colagens intitulado 'Mulher com 100 cabeças'. Era um romance sem palavras, criado pela montagem de ilustrações dos materiais de leitura dos séculos XIX e XX. Mais tarde, em 1930, ele publicou outro romance de colagem 'A Little Girl Dreams of Taking the Veil'.
Ao mesmo tempo, Ernst tornou-se cada vez mais interessado em pássaros e começou a se representar de uma forma semelhante a um pássaro, ele batizou de 'Loplop'. De fato, Loplop foi seu alter ego e apareceu em muitas de suas pinturas e especialmente em seu próximo romance de colagem intitulado 'Une semaine de bonté', publicado em 1934.
Este também foi o ano em que ele começou a experimentar escultura. Assim como nas pinturas, Ernst usou mídias improvisadas para criar objetos de arte magníficos. Por exemplo, seu "Édipo II" foi criado a partir de baldes de madeira, perigosamente equilibrados um contra o outro.
Quando a Segunda Guerra Mundial começou em 1939, Ernst foi declarado estrangeiro indesejável e internado em Camp des Milles. Felizmente, ele apareceu em poucas semanas com a intervenção de seus amigos. Quando a Alemanha ocupou a França, Ernst foi preso pela Gestapo, a polícia secreta alemã.
No entanto, com a ajuda de seus amigos, ele conseguiu chegar aos Estados Unidos. Aqui, ele continuou com seus trabalhos artísticos e ajudou a desenvolver o expressionismo abstrato, uma forma de arte baseada no surrealismo. O fato de ele também ter sido influenciado pela arte africana é evidente em sua escultura de 1944, "O rei brincando com a rainha".
Ao longo dos anos, seus trabalhos se tornaram menos experimentais. Na escultura, ele usou materiais tradicionais, mas gastou seu tempo e energia para aperfeiçoar suas técnicas de modelagem. 'Two and Two Make One' (1956) e 'Immortel' (1966-1967) são dois exemplos de suas criações desse período.
Além disso, ele continuou criando maravilhas através do desenho, pintura, colagens e litografias. Ele também ilustrou livros de muitos autores conhecidos, incluindo a 'Symbolic Logic' de Lewis Carroll (1966), 'The Hunting of the Snark' (1968) e 'Lewis Carrols Wunderhorn' (1970).
Principais Obras
Em 1925, inspirado em um antigo piso de madeira no qual os grãos foram acentuados por muitos anos de fricção, Max Ernst inventou uma nova forma de arte chamada frottage. A palavra vem de frotter, que significa esfregar. Nesta forma de arte, o artista esfrega um lápis ou qualquer outra ferramenta de desenho em uma superfície irregular. O desenho resultante é deixado como está ou usado como base para outras pinturas.
Em 1926, Ernst inventou outra técnica chamada gratidão. Nesta técnica, a tinta úmida é removida da tela para revelar impressões de objetos colocados sob a tela. Sua "Floresta e pomba", criada em 1927, é um bom exemplo dessa técnica.
Prêmios e conquistas
Em 1954, Max Ernst recebeu o Grande Prêmio de pintura da Venice Biennale, uma organização de arte, agora conhecida como Biennale Foundation. A organização está sediada em Veneza.
Em 1975, o Museu Solomon R. Guggenheim organizou uma grande retrospectiva de suas obras. A exposição viajou ao Museu Nacional de Arte Moderna de Paris, embora de forma modificada.
Vida pessoal e legado
Em 1918, Max Ernst casou-se com Luise Straus, que estudava história da arte e depois se tornou uma jornalista bem conhecida. O casal teve um filho chamado Hans-Ulrich Ernst, que mais tarde se mudou para os Estados Unidos e mudou seu nome para Jimmy Ernst. Jimmy também era um artista conhecido.
Max e Luise não ficaram juntos por muito tempo. Em 1922, Ernst deixou para trás sua esposa e filho e se mudou para a França. Mais tarde, ele se divorciou de Luise e se estabeleceu permanentemente em Paris. Aqui ele entrou em um relacionamento de ménage à trois ou trio com seu amigo Paul Éluard e sua esposa Gala
Em 1927, Ernst casou-se com Marie-Berthe Aurenche. O casal se separou em 1937 e depois se divorciou. Dizem que esse relacionamento inspirou Ernst a criar muitas pinturas de natureza erótica. O casal não teve filhos.
Em 1937, Ernst conheceu Leonora Carrington, uma pintora mexicana nascida em inglês. O casal deixou Paris e se estabeleceu no sul da França. Eles colaboraram em muitos projetos e apoiaram o desenvolvimento artístico um do outro. Infelizmente, eles foram forçados a se separar no início da Segunda Guerra Mundial.
Em 1942, Ernst casou-se com a herdeira americana e colecionadora de arte Peggy Guggenheim. O casal se divorciou em 1946 sem produzir herdeiro.
Também em 1946, Ernst deu o nó pela última vez com Dorothea Margaret Tanning, pintora, gravadora, escultora, escritora e poeta. O casamento durou até a morte de Ernst, em 1976. Eles não tiveram filhos.
Max Ernst morreu em 1 de abril de 1976 em Paris. Ele tinha 84 anos e deixou sua esposa Dorothea e seu filho Jimmy. Ele foi enterrado no cemitério Père Lachaise.
Fatos rápidos
Aniversário 2 de abril de 1891
Nacionalidade Alemão
Morreu aos 84 anos
Sinal de sol: Áries
Também conhecido como: Max Harry Ernst, Ernst, Max
Nascido em: Brühl
Famoso como Pintor, Escultor
Família: Cônjuge / Ex-: Dorothea Tanning, Luise Straus, Marie-Berthe Aurenche, Peggy Guggenheim pai: Philipp Ernst filhos: Jimmy Ernst Morreu em: 1º de abril de 1976 local da morte: Paris Mais fatos Educação: Universidade de Bonn
