Talvez nenhum outro artista da indústria da música tenha desfrutado da enorme popularidade transversal e seguidores, assim como Barry White. Vencedor de dois prêmios Grammy, foi compositor e cantor e compositor de profissão. White começou a ouvir música desde tenra idade e mostrou sinais de torná-la grande algum dia, o que ele percebeu frutuosamente.Ele começou como uma parte significativa de vários pequenos grupos e gravadoras independentes em Los Angeles. Foi durante o trabalho com os grupos que ele foi visto e envolvido em interpretar compositor, músico de sessão e arranjador de gravadoras de renome. Seu maior sucesso, porém, veio quando ele se lançou como artista solo nos anos 1970. tal foi a incrível recepção de suas faixas que ele se tornou uma força pioneira na música disco. Cerca de 109 de seus álbuns alcançaram o status ouro, dos quais 41 atingiram o status platina. Em sua carreira, ele teria registrado vendas de 100 milhões de registros. Para saber mais sobre sua vida, carreira e obras, navegue pelas seguintes linhas.
Primeira infância
Barry White nasceu como Barry Eugene Carter em Galveston, Texas. Ele era o mais velho dos dois filhos nascidos do casal branco.
Desde tenra idade, ele era musicalmente inclinado e cresceu ouvindo a coleção de músicas clássicas de sua mãe.
O primeiro instrumento em que o jovem White colocou as mãos foi um piano. Ele imitou a música que ouvia nos discos e, logo, tocou piano no single de Jesse Belvin de 1956, 'Goodnight My Love'.
Durante a adolescência, ele e seu irmão mais novo adotaram atividades criminosas e de gangues. Além disso, ele também foi preso por quatro meses por roubar US $ 30.000 em pneus Cadillac.
Foi durante seus dias na prisão que ele ouviu "It's Now or Never" de Elvis Presley. A música o inspirou espiritual e moralmente, mudando completamente o curso de sua vida.
Carreira
Aliviado da prisão, ele mudou para uma vida civil e iniciou uma carreira musical. Ele se tornou parte de vários pequenos grupos independentes e gravadoras em Los Angeles. Sua primeira música lançada inclui "Too Far to Turn Around", juntamente com o grupo "The Upfronts".
Ele lançou suas músicas solo na década de 1960, a maioria das quais foi apoiada pelo grupo vocal The Atlantics ou The Majestics. Em meados da década de 1960, ele foi contratado por Bob Keane, da Del-Fi Records, como homem da A&R.
No novo perfil, ele começou a colaborar com artistas da gravadora, incluindo Viola Wills e The Bobby Fuller Four, como compositor, músico de sessões e arranjador. Ele escreveu 'Doin the Banana Split' para a banda de televisão The Banana Splits em 1968.
Além disso, ele descobriu a cantora Felice Taylor e fez arranjos para o lançamento de suas músicas, 'I Feel Love Comin' On 'e' Harlem Shuffle '. Ambas as músicas foram grandes sucessos e a estabeleceram como uma cantora de destaque.
Enquanto sua carreira estava em constante crescimento, a grande oportunidade ainda escapava. Em 1972, ele ganhou o jackpot ao lançar o grupo feminino 'Love Unlimited'. O grupo do trio, formado nas linhas do grupo feminino da Motown, The Supremes, aperfeiçoou suas habilidades por dois anos antes do lançamento. Era composto por Diane Taylor, Glodean James e sua irmã Linda.
'Love Unlimited' lançou seu álbum de estréia, 'Do ponto de vista de uma garota que damos a você ... Love Unlimited' em 1972. A música, lançada sob a gravadora Uni, foi um grande sucesso e se tornou um milhão de vendedores de álbuns. .
No mesmo ano, ele escreveu, produziu e arranjou para o grupo feminino sua clássica balada soul, 'Walking in the Rain With The I Love'. A música atingiu o número 14 na parada Hot 100 Pop da Billboard e no número 6 na parada de R&B da Billboard. Grande parte do sucesso da música pode ser atribuída aos seus vocais roucos como o amante que atende o telefonema.
Os outros discos em que ele trabalhou, junto com o grupo, incluem 'I Belong To You', que permaneceu um sucesso de bilheteria por cinco meses na parada de R&B da Billboard e 'Under the Influence of Love', que alcançou o número 3 na Billboard Pop gráficos de álbuns.
A demissão de Regan como chefe da gravadora da Uni logo foi seguida pelo fim do relacionamento de White com a gravadora também. Este último mudou-se para a 20th Century Records, onde Regan havia assumido o controle.
Foi enquanto ele estava trabalhando nas demos de canções de um cantor que ele gravou várias demos de canções de si mesmo. Seguindo o conselho de Nunes, ele regravou e os lançou como artista solo. Mais tarde, ele escreveu as letras e gravou músicas para um álbum inteiro
Com o objetivo de nomear o álbum como 'White Heat', ele acabou sendo chamado de 'Eu tenho muito o que dar'. O álbum incluiu a faixa-título junto com a música 'Vou te amar só um pouco mais de bebê', que se tornou seu primeiro hit solo.
A música 'Vou te amar só um pouquinho mais' alcançou o número 1 nas paradas de R&B da Billboard e número 3 nas paradas de pop da Billboard em 1973. Além disso, ficou no top 40 por muitas semanas.
No mesmo ano, ele lançou a música 'Never, Never Gonna Give Ya Up', que alcançou o número 2 na Billboard R&B e a número 7 na parada pop da Billboard.
O sucesso de super sucesso de 1973 foi seguido por um igualmente bem-sucedido de 1974, que incluiu os busters, 'Você é o primeiro, o último o meu tudo', classificado em número 1 no gráfico pop da Billboard e número 2 no gráfico de R&B da Billboard. A música "Não pode se cansar do seu amor, Babe" alcançou o número 1 nas paradas da Billboard Pop e R&B.
Seus outros sucessos de sucesso de sucesso incluem "O que vou fazer com você", "Deixe a música tocar", "É um êxtase quando você se deita ao meu lado" e "Sua doçura é minha fraqueza"
Enquanto isso, em 1973, ele iniciou a The Love Unlimited Orchestra, um grupo orquestral de 40 peças para ser usado como uma banda de apoio do grupo de meninas do trio Love Unlimited. No mesmo ano, ele escreveu e lançou o single 'Love's Theme', que foi tocado pela orquestra. A faixa foi imensamente bem-sucedida e alcançou o status número 1 no Billboard Pop Chart.
Em 1974, ele lançou o álbum de estréia da Love Unlimited Orchestra, intitulado 'Rhapsody in White', baseado no 'Love's Theme'. A faixa era única, dado que ele fundia música R&B com música clássica.
O sucesso de Rhapsody in White levou a orquestra a lançar mais álbuns, que incluem Satin Soul, Bring It On Up, Forever in Love, Forever in Love, My Sweet Summer Suite e Theme From King Kong.
Seus seis anos de associação com o século XX terminaram em 1979, quando lançou seu próprio selo, 'Unlimited Gold', com a CBS / Columbia Records. Embora ele tenha lançado várias músicas, ele não foi capaz de replicar o sucesso de seus empreendimentos anteriores devido ao fim da era da discoteca.
Foi apenas a faixa lançada em 1982, 'Change', que alcançou o Top 20 de R&B da Billboard na 12ª posição. Devido às pesadas perdas financeiras, ele terminou sua gravadora em 1983.
Quatro anos depois, ele assinou um contrato com a A&M Records. O empreendimento provou ser bem-sucedido quando o single, intitulado 'Sho' You Right ', alcançou o número 17 na tabela de R&B da Billboard.
Em 1989, ele lançou a música 'The Man in Back!'. No final da década, ele tinha três de suas músicas na lista das 40 melhores da Billboard de R&B, 'Super Love' no número 34, 'When Will I See You' Novamente 'no número 32 e' Eu quero fazer bem a Ya 'no número 26.
Após um período de folga, houve um boom na música pop que se tornou lucrativo para ele. Ele lançou várias músicas, todas transformadas em chartbusters. O álbum "Put Me in Your Mix" alcançou o número 8 na parada de álbuns de R&B da Billboard, com a faixa-título alcançando a posição número 2.
O ano de 1994 foi um ano frutífero para ele como seu álbum, 'The Icon is Love' alcançou o status número 1 nas paradas de R&B da Billboard. Além disso, o single "Practice What You Preach" se tornou o primeiro single a ficar na posição número 1 na parada de singles da Billboard R&B em quase 20 anos.
Ele colaborou com Tina Turner em "In Your Wildest Dreams" e cantou um dueto com Chris Rock intitulado "Basketball Jones". Em 1999, ele lançou seu último álbum, "Staying Power", que alcançou o número 45 nas paradas de R&B da Billboard e lhe rendeu dois prêmios Grammy.
Além de cantar, ele deu algumas locuções para programas de televisão, filmes e comerciais. Ele até fez participações especiais em vários programas de televisão.
Prêmios e Conquistas
Ele ganhou dois Grammy Awards nas categorias Melhor Performance Vocal Masculina de R&B e Melhor Performance Vocal Tradicional de R&B por seu álbum final, 'Staying Power'.
Vida pessoal e legado
Ele se casou com o vocalista do grupo feminino 'Love Unlimited', Glodean James, em 4 de julho de 1974.
Como ele sofria de excesso de peso durante a maior parte de sua vida, os riscos à saúde eram naturais nos últimos anos de sua vida. Ele sofria de pressão alta e diabetes e também foi diagnosticado com insuficiência renal.
Foi durante o tratamento dialítico que ele sofreu um derrame que o forçou a se aposentar da vida pública.
Ele respirou pela última vez em 4 de julho de 2003, no Cedars-Sinai Medical Center, em Los Angeles, depois de sofrer de insuficiência renal total. Seu corpo foi cremado e cinzas foram espalhadas na costa da Califórnia.
Curiosidades
Este compositor e compositor americano obeso era popular como cantor de canções de amor, devido ao qual os fãs costumavam se referir a ele com o apelido de 'The Walrus of Love'.
Fatos rápidos
Apelido: The Walrus of Love
Aniversário 12 de setembro de 1944
Nacionalidade Americano
Famosos: músicosHomens americanos
Morreu com a idade: 58
Sinal de sol: Virgem
Nascido em: Galveston, Texas, EUA
Família: Cônjuge / Ex-: Betty Smith (m. 1962–1965), Glodean White (m. 1974–2003) pai: Melvin A. White mãe: Sadie Marie Carter irmãos: Darryl filhos: Barry White Jr., Darryl White, Melva White, Nina White, Shaherah White morreu em: 4 de julho de 2003 local da morte: Los Angeles, Califórnia, EUA Estado: Texas
